‘MUSIC by CORDES’
Jueves de 16:00-16:45 para alumn@s nacidos de 2014 al 2017

La experiencia y vivencia musical es vital para la evolución y desarrollo del ser humano. La música es un arte que aúna varias dimensiones: cuerpo, mente, emociones y espiritualidad. Nos ayuda a conectar con el momento presente, a descubrir nuestra voz y cuerpo (como primeros instrumentos sonoros), a desarrollar una mayor sensibilidad, a mejorar nuestras conexiones neuronales y nuestra capacidad de memoria, a sentir pertenencia a un grupo, a desarrollar nuestro autocontrol y coordinación motora y a expresar emociones y sentimientos.

Cordes Espai Educatiu lleva más de 10 años acompañando a niñ@s desde bebés hasta la madurez (junto a sus familias). Es un proyecto musical y humano apasionante que año a año va creciendo y evolucionando. A día de hoy ofrecen muchas propuestas: taller de Bebés CORDES (0-3 años), clases individuales y colectivas de violín, viola, cello y piano a través del Método Suzuki (a partir de 4 años en adelante), orquesta de cuerda, música de cámara y solfeo o lenguaje musical. Los directores de este proyecto son Elena Roig Martínez y Sergio Gil Gomes.

DESCRIPCIÓN:

Taller semanal de 45’ de duración donde explorar y vivenciar los cinco bloques musicales para la educación musical:

OBJETIVOS GENERALES:

1) Educación Auditiva: Escuchar y reconocer

● Experimentar en primera persona nuestra propia capacidad de escucha, de atención y de asombro ante el fenómeno sonoro.
● Despertar y desarrollar nuestras capacidades de escucha, concentración y atención.
● Adquirir la habilidad de distinguir grandes y pequeños contrastes de las
cualidades del sonido: duración, intensidad, timbre y altura.
● Desarrollar nuestro oído y memoria musical mediante canciones, audiciones…
● Conseguir una actitud abierta ante todo lo que suena.

2) Educación Vocal: Hablar y cantar

● Disfrutar con nuestro instrumento melódico por excelencia… la voz.
Recordar la importancia de la respiración y la emocionalidad y expresión asociadas al canto.
● Experimentar y desarrollar todas las posibilidades de la voz mediante: la
canción (fundamentalmente), juegos sonoros y ejercicios de respiración, articulación, improvisación, relajación y dramatización.

3) Educación Rítmica: Ritmo y movimiento

● Disfrutar con nuestro instrumento de percusión y movimiento por
excelencia… el cuerpo. Con el movimiento libre y la danza l@s niñ@s
manifiestan sus impulsos y emociones.
● Educar el sentido rítmico natural de cada alumno mediante ejercicios
posturales y de movimiento: juegos rítmicos ordenados, ritmos libres,
danzas, audiciones y movimiento (relacionado con ellas).
● Conocer y desarrollar la coordinación y consciencia del propio cuerpo.
● Desarrollar el sentido y orientación espacial.

4) El juego instrumental:

● Todo lo que nos rodea es sensible de ser un instrumento y nos permite
expresarnos.
● Despertar el placer de explorar y experimentar con diferentes materiales
sonoros e instrumentos de percusión fina.
● Integrar nuevos ritmos con instrumentos corporales y de percusión
indeterminada.

5) La lectoescritura: Iniciación a la lectura y teoría musical básica.

● Experimentar y asimilar conceptos musicales básicos: compás, ritmo, pulsación, figuras musicales (notas y silencios), cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad y duración), reloj de las notas, ordenamientos, escalas mayores, modo mayor/menor, repertorio amplio de canciones e intervalos.
● Aprendizaje básico de la escritura y caligrafía musical: Inicio de grafías básicas del fenómeno sonoro relacionadas con la altura, duración, timbre e intensidad.

Reconocimiento, lectura y escritura de:
1) Notas de Do Mayor en Clave de Sol (las introducimos paso a paso)
2) Figuras de negra, 2 corcheas, blancas…y sus silencios.
3) Compás de 2/4, 3⁄4 y 4/4.
4) Descodificar partituras musicales adaptadas a su nivel de lectura.
5) Lectura de musicogramas.
6) Dictados básicos rítmicos, melódicos y melódico-rítmicos.

*DOSSIER proporcionado por la profesora. Cada alumn@ tendrá en clase de música un cuaderno de fundas de plástico que se irá rellenando clase a clase con los avances de la sesión.

MÉTODO:
Los estímulos sonoros se presentan a través de la CURIOSIDAD y el JUEGO DIRIGIDO. El desarrollo de nuevas habilidades sucede a través de la ESCUCHA, la IMITACIÓN, la REPETICIÓN y la EXPERIMENTACIÓN PROPIAS. La integración de nuevos aprendizajes se intensifica gracias a la MOTIVACIÓN (extrínseca al principio e intrínseca a medio plazo). Es vital compartir una ACTITUD PARTICIPATIVA, COLABORATIVA y DINÁMICA
durante las clases.

Nuestra profesora Elena Roig Martínez lleva más de 20 años realizando este tipo de taller en escuelas infantiles, en centros privados y en colegios concertados.

Es una persona que conecta muy bien con los niñ@s de estas edades, que les despierta de forma natural y como un juego su curiosidad y asombro ante el fenómeno sonoro, que les anima a desarrollar nuevas habilidades, que les ayuda a descubrir sus herramientas y recursos propios y que les permite manifestarse en su esencia desde el respeto y cariño mutuo.

Además es Diplomada en Magisterio de Educación Musical, Licenciada en Violín y Profesora Suzuki de Nivel 5 de violín y Nivel 2 de viola.

CONDICIONES:
Mínimo: 6 niñ@s para iniciar la actividad, Máximo: ~10
Vestuario: Ropa cómoda y calcetines antideslizantes.
Matrícula y Materiales: €35 (no reembolsable)
Precio Mensual: €42